7-28 ноября в 19.00

цикл лекций

ИСКУССТВО 00-х

О ЦИКЛЕ ЛЕКЦИЙ

На рубеже 2000-х современное отечественное искусство легитимизируется и становится известно и в России, и на Западе. Развивается художественная инфраструктура, появляются новые коллекционеры, ярмарки. В ходе лекций подробно разберем, что происходило в искусстве 2000-х: перформансы и акции, фигуративная живопись и инсталляции, видео-арт и стрит-арт. Каждому виду будет посвящена лекция, где посмотрим яркие, уже вошедшие в историю, работы современных художников.
7 ноября – арт-активизм от 90-х к 00-м

Арт-активизм в России сформировался еще в 1990-х, в том виде, в каком мы его знаем сегодня, он появляется лишь на рубеже 2000-х. Несмотря на всю легендарность прошлого десятилетия, оно всё же сохраняло внутреннюю ориентацию на встраивание себя в историю искусства и вписывание себя в мировые традиции и контекст.
В то же время художники и активисты новой эпохи постепенно теряли интерес к созданию профессиональной карьеры в рамках арт-институций, часто при этом отказываясь от статуса “художник”. Всё внимание было полностью направлено на процессы, происходящие непосредственно в обществе. Так, главной темой становится вопрос о границах и пределах художественного высказывания. 

14 ноября – ирония и гламур/концептуальное

Живопись в XXI веке. Какая она? Нужна ли современному человеку? Посмотрим работы популярных в 2000-е художников Владимира Дубосарского и Александра Виноградова. Знатоки искусства долго не могли понять, что это: тонкий стеб или вульгарнейший китч во времена гламура? С иронией работала арт-группа "Синие носы". Художники повторили легендарную выставку футуристов, на которой впервые демонстрировался "Черный квадрат". Только вместо высокого и интеллектуально насыщенного супрематизма Малевича зритель видит объекты предельно приземленные: хлеб, колбасу, и сыр.

На художественную сцену выходит новое поколение с новой живописью и инсталляциями: Анна Жёлудь, Ирина Корина, Андрей Кузькин и др. В сознании этих художников, определявших «лицо» искусства 2000-х годов, герои 1990-х уже ассоциировались с буржуазным «гламуром», что побуждало к созданию альтернативных программ.
21 ноября - видео-арт

Во многих ранних видео-арт работах художники исследовали его отличие от живописи, скульптуры, кино и инсталляции. На рубеже 1990-2000-х новые подходы, приемы и практики, изменили способы функционирования видеоарта.

С использованием цифровых технологий видеоарт не утратил своих лучших качеств: в творениях современных авторов есть и лирическая, и поэтическая нарративность, и социальное содержание, и попытка прикоснуться к истории через акцентирование личной идентичности.

На лекции погрузимся в работы 4 художественных групп: начнем с "Пиратского телевидения" питерского андеграунда, продолжим загадочными и пустынными "фильмами" "Синего супа", посмотрим ранние работы ПРОВМЫЗЫ (художники 2025 года от Cosmoscow) и завершим пророческим и сюжетно-насыщенным видео-артом - группой AES+F.
28 ноября – выход в город: стрит-арт 2000-х

В России стрит-арт возникает на волне популярности граффити-субкультуры в начале 2000-х гг., и пионеры этого движения проходят путь становления от экспериментаторов городских художественных практик до востребованных актуальным искусством, признанных и коммерчески успешных стрит-арт художников.

Центрами стали крупные города, в частности Москва, Санкт-Петербург и Екатеринбург. Как и во всем мире, становление и развитие стрит-арта в России происходит под воздействием глобальной массовой визуальной культуры, его развитию дают толчок современные информационные и цифровые технологии. Однако с самого начала российскому стрит-арту были свойственны специфические черты, связанные с особенностями национальной культурно-художественной и общественной жизни конца XX – начала XXI вв.
АЛЁНА КАРБОВСКАЯ
музеолог, основательница галереи "БИОМ"